Подведены итоги Всероссийской заочной олимпиады школьников «Хоровой олимп», проведенной кафедрой музыкального искусства отделения искусств ИФИ КФУ. В олимпиаде по хоровому искусству участвовало около 300 учащихся средних образовательных и музыкальных школ из городов и районов России и Республики Татарстан.
23 марта в актовом зале отделения искусств состоялась торжественная церемония награждения победителей олимпиады. Поздравляя призеров и учителей – творческих и научных руководителей олимпиадников, заведующая кафедрой музыкального искусства, кандидат педагогических наук, доцент Батыршина Г.И. и зав.секцией хорового дирижирования, лауреат международных и всероссийских конкурсов, доцент Дыганова Е.А. торжественно вручили им дипломы и благодарственные письма. С яркими музыкальными приветствиями перед участниками творческих состязаний выступили студенты отделения искусств. Победителями Всероссийской заочной олимпиады школьников по хоровому искусству и исполнительству «ХОРОВОЙ ОЛИМП» стали:
- Зарипова Регина, 11Б класс – ЛАУРЕАТ 2 место
- Ибрагимова Рамина, 6А класс – ДИПЛОМАНТ
Они были награждены дипломами, а их научный руководитель Дишина А.Т., учитель музыки и искусства, награждена благодарственным письмом за высокопрофессиональную подготовку победителей.
В рамках данной олимпиады учащимися были написаны исследовательские работы, которые по достоинству были оценены экспертной комиссией данной олимпиады.
Поздравляем! Желаем творческих успехов!!!
Дишина Айгуль Тофиковна,
учитель музыки МОУ СОШ№2
г.Азнакаеово РТ
Иногда приходится от своих коллег слышать, что раньше были другие дети, с ними было легче работать, а сейчас они неусидчивы, неуправляемы, с ними трудно разговаривать. Это не так. Дети всегда остаются детьми. Только они больше знают, чем их ровесники 10 лет назад. Объясняется все очень просто. У современных детей имеется множество источников информации, а учитель потерял приоритет единственного источника знаний. Доказано, что 80 % информации, подлежащей усвоению в школе, ученики узнают из других источников. Поэтому учитель в современной школе должен быть организатором учебной деятельности учащихся.
И как бы мы, учителя, не относились к компьютеру, каких бы педагогических методик не придерживались, нам уже никуда не деться от распространения и необходимости использования информационных технологий в нашей работе. Учитель XXI века должен уметь лавировать в этом океане информации, отлавливать все нужное и безжалостно отсеивать низкопробное, неэффективное. Учитель должен быть ПРОФЕССИОНАЛОМ, чтобы с ним было интересно общаться. И, конечно, без любви к детям, людям в школе XXI века учителю не обойтись.
Учеба создания собственного сайта.
Мудрым никто не родился, а научился.
Мне бы хотелось предоставить возможность каждому учителю иметь персональный сайт. Зачем, казалось бы? Существуют другие образовательные порталы, где можно вести свой блог, если хочется о чем-то рассказать коллегам. Но сайт - это другое. Это - Ваш сайт, где Вы, в свойственной Вам манере и системе, свободно и спокойно, можете поделиться не только методическими разработками и наработками, но и мыслями, радостями, находками. Тем, что для Вас важно и значимо. А это есть у каждого учителя, сколь скромно он бы себя не оценивал.
www.rus.edu.net – сайт, который предоставляет шаблоны для создания своего личного сайта.
На персональном сайте можно:
- помещать фото, документы, презентации
- открывать различные разделы. Например: общий, мои фотографии, выступления, уроки, воспитание в школе, сценарии мероприятий.
- делать ссылки на разные нужные вам сайты.
- помещать аудио и видео материалы.
Зачем учителю нужен персональный сайт
1. Настоящий учитель должен стремиться стать положительным примером для своих учеников и свой сайт будет незаменимым помощником.
2. Сайт создает хорошую репутацию учителя, работает на сохранение своего общественного имиджа, общественного признания.
3. Сайт с качественными материалами показывает насколько компетентен и профессионален учитель.
4. Своими интересными материалами на сайте привлечь внимание к изучаемому предмету, на примерах показать возможность применения знаний в дальнейшей жизни.
5. Показать уровень эрудиции в областях науки и культуры.
6. Постоянная работа над сайтом показывает стремление к самообразованию и самосовершенствованию учителя.
7. Материалы учителя, выложенные на сайте показывают насколько воспитаны чувства меры и самообладания.
8. Тексты на сайте показывают качество знания правил русского языка, культуру своей речи.
9. Учитель на сайте может высказывать мысли и идеи по улучшению образования
10. На сайте для всеобщего обозрения учитель может выкладывать свои личные заслуги и творческие успехи
11. Через сайт консультировать и давать советы родителям по вопросам образования учеников
12. Высказывать положительное мнение о творческих успехах своих учеников
13. Через сайт вносить свой вклад в развитие гражданского общества
14. Предложить свой взгляд на послушание, самодисциплину, вежливость, уважение родителей и старших, дать полезные советы
15. Дать советы и рекомендации по безопасности детей физического и морального здоровья
16. При помощи сайта заслужить получение высшей учительской категории
17. Участвовать в конкурсах на лучший персональный сайт учителя.
А теперь о моем кредо: "Будь профессионален во всем! Не забывай: ты педагог искусства, твой рабочий инструмент – слух, зрение, не допускай фальши ни в чем. Доверяй детям. Они знают и умеют больше, чем ты думаешь".
Приближается осень, а это значит - школьные звонки, детские голоса, море букетов и вечных неразрешимых проблем... С наступающим Новым учебным годом, коллеги!
Класс наполнят знакомые мелодии, и мы опять будем рассказывать детям о Музыке. Нелегко быть учителем музыки в наше время. И все же...
Здоровья, сил и бодрости, дорогие коллеги!!! Теперь мы вместе,а это значит - теперь мы сильнее. Пусть новый учебный год принесет нам новые встречи, откроет новые горизонты, станет удачным для всех талантливых педагогов и детей. УСПЕХОВ!
«Учитель и ученик в творческом диалоге»
А.Т.Дишина, учитель музыки МСОШ№2 г.Азнакаево РТ
“Нет работы более изнурительной
для сердца, чем работа педагога”.
В.А.Сухомлинский.
Стремительно меняется время, меняется общество и отношения между людьми. Но неизменной остаётся роль учителя, не только как человека, передающего знания, но и как наставника, помогающего ответить на многие жизненные вопросы.
За годы своей работы в школе, а так же за время общения с прекрасным искусством музыки, у меня сложились собственные взгляды на музыкальное обучение и воспитание.
Я глубоко убеждена, что у каждого ребёнка есть потребность в творческом самовыражении. И, чтобы развитие ребёнка проходило нормально, необходимо вовлечь его в тот вид деятельности, где бы юный человек почувствовал себя успешным.
Мои ученики очень разные: большие и маленькие, веселые и грустные, серьезные и лукавые. Всех их объединяет одно качество – они талантливы. А задача учителя заключается лишь в том, чтобы раскрыть, высвободить эти таланты, находящиеся в детях под спудом жизненных проблем, невнимательного отношения взрослых, и создать условия для творческой реализации ребенка.
Основное средство достижения этой цели – постоянные и систематические встречи учащихся с музыкой, развитие у них потребности эмоционального общения с образами художественного творчества. Именно поэтому с 2003 года я работаю над методической темой: «Развитие творческих способностей, эстетической культуры на уроке музыки».
Умение слышать музыку и размышлять о ней я воспитываю в ребятах с самого начала школьных занятий музыкой. И поэтому, я часто практикую письменные работы, своего рода сочинения на музыкальные темы (особенно в старших классах). Самостоятельные размышления учащихся должны быть тщательно подготовлены их мыслями, творческому восприятию должно быть задано определенное направление, чтобы не стеснять воображение детей, не ограничивать их ассоциативное мышление. Сейчас вы слышите величайшее музыкальное произведение Л. Бетховена «Лунная соната».
Приведу несколько интересных, глубоких рассуждений ребят об этом произведение:
Вот что пишет Латыпова Ильмира: «По-моему, эта соната рассказывает о том моменте в жизни композитора, когда любовь поступила сурово с ним. Он огорчен. Но надеется, что все пройдет, и он встретит еще человека, с которым будет счастлив»
А вот рассуждения её одноклассницы Рахмеевой Алены: «Музыка переполнена грустью, печалью, несбыточными мечтами. Может быть в сонате рассказывается о безответной любви композитора? В начале он еще питает какие-то надежды, но ближе к концу они постепенно угасают. И заканчивается 1 часть безысходностью»
Разные ребята, разные высказывания. Сразу чувствуется индивидуальность автора каждой работы.
Это только одна из форм общения детей с музыкой, которая направлена на развитие творческого воображения, на развитие восприятия музыкального образа, а через него - на восприятие разных сторон жизни.
Большую творческую радость доставляют мне подготовки и проведения уроков-концертов (особенно практикую это в 5-6 классах). Детям нравится такая форма. Репертуар, используемый для пения, включает три раздела: народные песни, темы из классических произведений, песни отечественных и зарубежных композиторов. Я подбираю песни, в которых перед ребятами раскрываются современные проблемы, общечеловеческие темы. Надо учить детей, подростков думать, размышлять.
Невозможно не затронуть репертуар наших отечественных рок-групп, когда речь идет о легкой и серьезной музыке в седьмом классе. И тогда мы обращаемся к песням “Машины времени”,“Секрета”, “ДДТ”, “Алисы”. Некоторые из них разучиваем и исполняем. Так же в своей работе я использую такие методы, как импровизация, пластическое интонирование.
Одним из наиболее эффективных путей решения многочисленных образовательных проблем является активное внедрение информационных и проектных технологий в учебный процесс, тем более, что современную жизнь уже довольно сложно представить без использования компьютерных технологий. В своей работе я активно использую электронные энциклопедии и справочники, в которых собраны статьи о жизни и творчестве композиторов и музыкантов, о музыкальных стилях и жанрах. Это такие программы, как «Шедевры классической музыки», «Полная энциклопедия джаза», «Соната не только классика» и другие. Презентации-проекты также разрабатывают и мои ученики, на уроках часто применяется защита ученических проектов по теме урока. Наиболее интересными для детей являются создания таких проектов как, «Несуществующий музыкальный инструмент», вечер защиты проектов в седьмом классе о музыке композиторов-песенников, посвященной героям отечества. Защита исследовательских проектов в 9-х классах на тему «Влияние классической/популярной музыки на поведение домашних животных/ домашних растений».
Урок музыки бывает раз в неделю. Но чтобы знания и впечатления, полученные детьми на уроке, дали ростки, каждый учитель должен подумать о внеклассной работе. Результатом творческой работы служат участия в концертах, фестивалях не только школьных, но и городских. Каждое выступление тщательно готовится; это воспитывает и приносит пользу детям. Концерт - это не только радость и праздник, но это и трудная, напряженная работа, результатом которой является рождение искусства. Так, в 2005 году мои ученики заняли 2 место в районном конкурсе инсценированной песни «Расцветали яблони и груши». В 2006 году выпускница нашей школы Ильясова Оксана заняла 2 место на районном конкурсе «Азнакай тургайлары» по номинации вокал-соло, кроме того, она стала лауреатом 2 степени 1 районного конкурсе эстрадной песни «Фабрика звезд».
Музыка пронизывает всю жизнь нашей школы: концерты, фестивали, утренники, конкурсы, КВНы. Традиционными стали праздники: “Новый год”, “Последний звонок”, “За честь школы”,“Выпускной вечер”. Ведь задача не только урока музыки, но и школы - средствами музыкального искусства воспитывать и развивать у ребят эстетические чувства, правильное представление о прекрасном, расширять их знания, воспитывать высокий художественный вкус. Урок музыки - импульс для достижения этих целей. И творческим лидером должен стать учитель музыки.
Я хочу, чтобы мой предмет научил моих учеников не только любить мир во всех его проявлениях, но и преображать его.
И тогда они, прикоснувшись к солнцу, сами понесут свет творчества людям, тогда они скажут, как Маленький Принц про Фонарщика: «Это нужно только потому, что это красиво!».